AMV: Žrtva gravitacije (Schoolhouse Rock) (nova verzija, ažurirano)

U razredima engleskog jezika u gimnaziji čitamo mnoge klasika, kao što su Shakespeare, Steinbeck, Lee itd. U mnogim drugim razredima analiziraju se popularne TV emisije i filmovi. Doduše, to su također klasike, poput Hitchcockove Psiho ili Nichols ' Diplomirani.

Zašto anime / manga nije kritički analizirana u široj javnosti, poput ostalih djela pisane / ilustrirane umjetnosti? Postoji puno različitih foruma koji pregledavaju anime i mnogi ljudi na internetu koji imaju svoja mišljenja o različitim emisijama, ali zašto to ne prepoznaju opća američka javnost poput ostalih književnih djela? Je li to njegova dob (još uvijek je popularan, a samim tim i nedovoljno star da bi ga se moglo smatrati klasikom)? Je li činjenica da se na njega gleda kao na crtani film od strane mnogih u SAD-u? Je li to zbog negativnih stereotipa u zapadnom animeu (mnogi mogu smatrati da su svi anime hentai, na primjer, pa ga zbog toga zanemaruju kao oblik umjetnosti)?

UREDI: Da bih ovo objasnio više ... mnogi, mnogi animei imaju temeljne teme i značenja koja se ponekad protežu dublje od trenutnih romana / knjiga koje akademska zajednica smatra književnim klasicima. Pa, zašto se ove emisije ne proučavaju i ne analiziraju u akademska postavka? Na primjer, ako pohađam nastavu za analizu filmova u srednjoj školi / fakultetu, zašto se medij anime ne uzima u obzir prilikom odabira izvornog materijala za analizu?

Nekoliko od ovih emisija mislim da lako možete pronaći dublje značenje (a ovaj je dio subjektivan, možda se nećete složiti), sa sličnostima povučenim prema romanima klasika:

Ping Pong: Animacija: omogućuje gledatelju da odredi definiciju uspjeha (slično kao Nevidljivi čovjek)
Napad na Titanu: komentira ljudsko iskustvo, prikazuje stvarnost dinamikom lovca / plijena (baš kao Gospodar muha)
Budalasti Cooly: priča o punoljetnosti (baš kao Hvatač u raži)

Mnogi drugi mogu se navesti, a gornje emisije mogu se analizirati mnogo, puno dalje.

Žao nam je zbog loše oznake, nisam mogao pronaći onu koja je primjenjiva.

Komentari nisu za proširenu raspravu; ovaj je razgovor premješten u chat.

Mislim da je najjednostavniji odgovor takav anime jednostavno nije toliko popularan. Iako neizmjerno popularna i uzima maha, anime zajednica jednostavno nije toliko raširena. Ako ga gledate kritički, VEĆINA ljubitelja animea ograničena je na popularne i uglavnom Shounenove serije poput Naruto, One Piece, Bleach, Dragon Ball, Pokémon, Deathnote itd.

Usporedite to s potrošnjom raznih knjiga i filmova i njihovim prodorom u naše društvo. Ikonizam koji je rezultat toga, ono je što ih je podiglo na platformu na kojoj se čini da se sve više takvih medija kritički analizira. Kao što je Hakase naglasio, ako odete na anime forum / blog, vidjet ćete puno kritičke analize anime, posebno povijesti i tropa.

Drugi je čimbenik geografija. Popularnost animea i manga je porasla i oni su sastavni dio japanske kulture. Međutim, i druga mjesta se to kasnije prilagođavaju i spajaju. To će automatski dovesti do osjećaja da je anime kao medij usmjereniji prema publici za koju se prodaje, tj. Japanskom. Ali kao "autsajder" nismo na mjestu da ga kritički analiziramo. Isto može vrijediti za različita književna djela ili druge medije.

Relevantan primjer su indijski epovi "Mahabharata" i "Ramayana". Sumnjam da to mnogi ljudi znaju u ovoj zajednici, ali Indijanci su kritički analizirali svaki red takvih epova najdublje što može ići.Svijest o njima samo je ograničena na indijski potkontinent, ali sada se učenja šire. Isto vrijedi i za Anime.

Nešto za razmišljanje:

Popularnost anime: Blogpost: komentar koji mi se svidio

Ovisi. Ponovno ćete prodati slučaj, ali u smislu ikonizma nema šanse. Svi znaju tko je Batman. Nitko ne zna tko je Luffy.

Dobra objava na blogu o tome kako na Anime gledati kao na medij zabave

"kritična animacija animea, posebno povijesti i tropova", mislite li na kritičke kritike ili neku drugu riječ osim animacije?
@MichaelMcQuade značio je tipkati analizu. Hvala što ste to istakli.
5 Dodajte jezik geografiji. Programi srednjoškolskih programa protežu se na nekoliko prevedenih romana, ali primjeri ispitivača, uključujući dva filma, svi su engleski. Nema Molièrea s Shakespeareom, nema Sartrea (koji je dobio Nobelovu nagradu dvije godine nakon Steinbecka), nema Godarda ili Truffauta. Ipak je Engleski lit, ne francuski ili japanski.
1 Za "ne toliko popularan", mogao bih vjerovati da više ljudi danas slijedi anime.manga nego što je čitalo Steinbecka itd. Iako su "klasični" autori moć zapravo dobiti više čitatelja, značajan dio je zbog potrebnih zadataka za čitanje, a ne zbog osobnog izbora.
2 od velika tri su već gotova. možda tamo ažurirati formulaciju.

Postoje kritički analizirani radovi.

To je doista mnogo novije i niše područje od tradicionalnog filma, ali oko njega postoje zajednice. Ima je samo mnogo manje (kako navodi @Arcane) zbog popularnosti

Kritičari u animeu dolaze u nekoliko različitih oblika:

Akademska kritika i analiza

Mnogi filmski / medijski časopisi prihvaćaju radove na animiranim medijima - ovo je veliko područje objavljivanja, a ne usredotočeniji radovi poput Mechademia - jednostavno zato što istraživači možda neće biti usredotočeni samo na jedan medijski format.

Zbog prirode popularnosti, anime poput Ghiblijevih filmova dobiva puno veću izloženost od ostalih.

Više informacija o određenim konferencijama, časopisima i radovima nalazi se ovdje kao wiki post u zajednici

Ovi se članci prilično duboko bave nekim temama poput zastupljenosti rodnih uloga u shoujo mangi, utjecaja zapadnog terorizma na istočne medije itd.

Redoviti pregledi publikacija

Mnogi recenzenti knjiga i filmova često rade za novine ili neke vrste popularnih medija. Doista, RottenTomatoes ima visoku razinu za računanje kao kritičara, zahtijevajući da budete (i redovito u):

Top 100 dnevnih američkih novina

Top 100 tjednih američkih novina

Top 100 magazina

Top 10 publikacija temeljenih na zabavi

Dakle, ljestvica je postavljena prilično visoko za specijalne teme, jer su film i takvi zasad razvijeni kao kultura.

Zbog smanjene popularnosti, "anime" specifične kolumne u novinama obično su prilično rijetke, barem na Zapadu - što znači da se šanse da postanu dobro poznate dodatno smanjuju.

Povremeni kritičari / Blogging

Većina anime recenzija dolazi od popularnih (i nepopularnih) blogera / vloga. Drugi su izvor računi tvrtki - poput Anime News Network-a i CrunchyRoll-a mogu zaposliti ljude za ovu ulogu, jer je to rijedak slučaj koji će značajnije povećati izloženost tvrtke.

Međutim, publiku za ove kritike obično ne zanimaju detaljni razlozi akademskih referenci itd. Stoga su objave često usredotočene na preporuke. Blogerice hobiste često podržavaju određene anime tvrtke - pa se postovi često podudaraju s onim kopijama recenzija koje su poslane.

Evo :)

Dakle, kao moderator ove stranice, ja sam vjerojatno pomalo pristran, ali na Anime & Manga Stack Exchange imamo mnoga pitanja koja izgleda odgovaraju fakturi za dublje razumijevanje pojedinih djela.

Evo nekoliko primjera:

Što je napisano u Baudelaireovom Les Fleurs du Mal što toliko utječe na Takaoa?

O umjetničkim djelima korištenim u uvodnim scenama Elfen Lied (sadrži golotinju)

Postoji li značenje iza slika u dnevnoj sobi Tsubaki Kurehe?

Ovo su samo one s vrha moje glave. Osobno su ovo i moja omiljena vrsta pitanja - pa potičem da ih bude više na ovoj stranici.

TL; DR: Akademska kritika postoji, a i ovdje je također dobra :)

1 Upravo takvu vrstu odgovora bih imao na umu!

Napomena: Ovdje mogu govoriti samo iz zapadne perspektive. Koliko znam, anime je kritički analizirana u Japanu.

Prva stvar koju vrijedi razmotriti kao razlog zašto se čini da se anime ne kritizira na Zapadu jest to što je ovdje zapravo lako potrošivo u posljednjih desetak godina, što znači da je velik broj etabliranih kritičara već bio odrasli (i stariji) dok su im imali pristup. Prije streaming usluga i internetskih veza s velikom propusnošću, bilo bi vrlo teško pronaći i gledati bilo što drugo osim animea koji se smatra prikladnim za djecu, a koji se emitirao na dječjim TV kanalima.

To je možda doprinijelo ideji da je anime za djecu (i stoga nije vrijedno analize), pojmu koji vjerojatno već postoji zahvaljujući općoj ideji da je gotovo svi animacija je za djecu, zahvaljujući tome što je većina zapadnih animacija usmjerena na tu publiku.

Slično tome, najpopularnije anime emisije obično su one namijenjene djeci / mlađim tinejdžerima. Svatko tko prvi put želi pogledati anime emisiju vjerojatno će na kraju pogledati nešto slično Naruto, Dragon Ball Z ili Pokemon - nitko od njih vjerojatno vam neće ostaviti dojam da je anime umjetnički oblik vrijedan ozbiljne analize.

Također je vrijedno istaknuti da postoji vrlo velika kulturna podjela između Istoka i Zapada, koja se često manifestira na načine koji zapadnoj publici mogu učiniti neugodne. Općenito, čini se da Japan polaže manje tabua na seks i seksualnost, zbog čega se neki anime zapadnjacima može činiti prljavim - čak i anime namijenjen djeci često sadrži barem neku razinu "navijačke usluge", što je neobično stavljati kad niste navikli na takve stvari.

Ubacite opću kulturu koja okružuje anime koji je, čini se, više zabrinut za waifus i meme nego za ozbiljnu analizu, jezičnu barijeru koju je teško proći i barem donekle rasističku (i pomalo točnu) ideju koju japanska kultura large je "čudan" i mislim da nije nerazumno što još uvijek nema puno kritičke analize 'animea.

Književnost je ona koju proučavaju učitelji književnosti (i njihovi učenici). To svibanj imaju veze s kvalitetom pisanja, ali to nije zajamčeno, niti će biti uključeno drugo pisanje jednake kvalitete. Dalje se komplicira činjenicom da, budući da nema jasnih dokaza o tome što je dobro i što je loše, učitelji mogu slobodno obilježavati učenike koji pišu eseje koji se slažu s njihovim predrasudama i obilježavati učenike koji pišu eseje koji to ne čine.

Problem nije ekskluzivan za anime. Na satovima engleskog jezika pronaći ćete nestajuće malo naslova znanstvene fantastike ili fantastične fantastike. "Hrabri novi svijet" i "Životinjska farma" bili su to poprilično kad sam ja bio u školi - a napisali su ih etablirani "klasični" autori koji uglavnom nije napiši SF / F i tko ih je izričito napisao kao parabole. HG Wells i Jules Verne ponekad se nađu na popisu, ali više zato što su njihove priče stare (DWM), nego zato što su dobro napisane. Vjerojatnije ćete vidjeti Ursulu LeGuin ili Margaret Atwood na popisu feminističkih autorica nego na popisu klasičnih autorica.

Povijesna fikcija nalazi se u sličnom žanrovskom getu. Manje sam svjestan tko je vani s one strane stvari, ali Hilary Mantel je morala biti stvarno dobro je ući u nagradu "Wolf Hall". Ljudi poput Sir Waltera Scotta ili Roberta Louisa Stevensona ponekad uđu na popise literature, ali opet zato što su DWM.

Dobre i vrijedne ideje ipak nisu nužno dobra knjiga. Tolkein je savršen primjer - imao je nevjerojatne ideje, ali prilično grozno izvršenje.

Anime kao žanr ima malo dragulja. Za mene je teško slučajno pronaći dobar anime. Ipak, mislim da to nije glavni razlog zašto je podcijenjen. Oni koji su sjajni, stvarno sjaje i zaslužuju više u deph analizi. Animacija se općenito smatra "za djecu". Vrijeme je dokazalo da to nije ni blizu slučaja (to se odnosi i na zapadnjačku animaciju), no ta zabluda ostaje čvrsta.

Mogu raspravljati o temama poput egzistencijalizma, libertarijanizma, morala, religije i mnogih drugih u FMA-u, na primjer i povući paralele između njih i djela poput Goetheova "Fausta" ili Brechtova "Galilejeva života" ili Nietzscheova "Izvan dobra i zla". Ovo su neki primjeri na koje sam sad samo pomislio. Ako idete u deph, zaista možete otkriti još. Ne opovrgavam važnost kinematografske književnosti (moje mišljenje o nekoliko dragulja može se primijeniti i na ove umjetničke oblike). Još bih napomenuo da su ove umjetničke forme već duže vrijeme, imale su dovoljno vremena da se afirmiraju i raširene su po cijelom svijetu. Anime i Manga pogađaju mainstream (barem u Americi) od Toonamija (~ 2008, vjerujem). Nisam iz Amerike, zato me nemojte citirati. I moja posljednja poanta o mainstreamu može biti pogrešna, ali tako ja to vidim.

Vjerujem da će s vremenom ove unaprijed stvorene ideje o animaciji nestati. S druge strane, sumnjam da će ih uskoro, ako ikad, proučavati sami (osim umjetničkih škola i umjetničkih fakulteta). Nadam se da je moj odgovor bio donekle relevantan.

To je nekako u korisničkim recenzijama posvećenih internetskih zajednica. Vremena se mijenjaju, te stvari postaje lakše pisati i dijeliti.

Redovito se pojavljuje više animea i kritika nego što ih je bilo (što se danas smatra) klasicima i kritičkim analizama. Količina je veća, ali je prosječna kvaliteta niža. Vlasti starijih generacija ljudi koji vode te uspostavljene forume trebaju uzeti u obzir značajnu kvalitetu.

Ne bih to shvatio kao znak da su sve korisničke recenzije beskorisne, već samo da ih određene zajednice ne prepoznaju. To ne znači da ne biste trebali.

Pokušao sam to riješiti najnovijim uređivanjem

Htio bih samo ponoviti ono što su naši učitelji rekli na satu engleskog jezika zašto analiziramo sve te stvari:

analiziramo tekstove jer to stvara značenje, to će nam pomoći da cijenimo književnost, zato analiziramo književnost. što se tiče ostalih tekstova, poput oglasa i slika, analiziramo ih kako bismo omogućili dublje razumijevanje načina na koji autor stvara značenje.

ona tu završava.

to sugerira da su tekstovi koje analiziramo u školi literatura i moramo (očito) cijeniti sjajna djela iz tog dijela. očito se anime i manga ne smatraju književnošću.

da to potkrijepim, moj mi je učitelj umjetnosti rekao da se anime i manga ne smatraju umjetnošću.

to pokazuje nepravednu pristranost prema animeu i mangi

ovo je dodatno potkrepljeno činjenicom da analiziramo stripove.

to pokazuje kako zapadnjačka kultura još uvijek pomalo odbacuje ostale kulture.

konačni razlog je: ne bi imalo previše smisla analizirati nešto što nije engleski na satu engleskog.

ovo je iz osobnog iskustva, nadam se da ovo pomaže.

2 Ako vaši učitelji imaju sve te unaprijed stvorene ideje o tome što jest, a što nije umjetnost ili književnost, ne mogu ih smatrati pravim akademicima. Citat po meni podupire, a ne diskreditira ideju da anime treba kritički analizirati.
@Torisuda, ne mogu razumjeti što pokušavaš reći, za drugu rečenicu
Žao mi je, bio sam na telefonu pa se nisam u potpunosti objasnio. Mislio sam da "Analiziramo tekstove jer to stvara značenje koje će nam pomoći da cijenimo književnost" zvuči kao razlog zašto treba analizirati anime. Više od nekoliko puta bio sam na ogradi zbog emisije, a kad počnem pisati analizu, ili ću shvatiti da je to bilo mnogo dublje nego što sam isprva mislio, i cijeniti to više, ili ću vidjeti da je stvarno bila prilično plitka. Dakle, ako nam analiza stvaranjem značenja pomaže da cijenimo književnost, može nam pomoći i da cijenimo anime.
@Torisuda, u potpunosti se slažem, ali kao što sam rekao u odgovoru, pristranost i činjenica da se radi o satima engleskog zaustavlja analiziranje anime / mange

1. Anime nema dovoljno dugo

Prvi anime stvoren je 1907. godine, ali prvi producirani i televizijski anime došao je tek 1961. godine, što je više od 50 godina nakon prvog animea [1]. Prvi lagani roman s anime-ish stilom pojavio se 1970-ih [2]. Prva moderna manga nastala je 1945. godine [3]. Nije prošlo stoljeće prije nego što su postojale anime i mange.

Za usporedbu, mnogi su zapadnjački klasici došli u 19. stoljeću, na primjer, Princ i siromah (1881.), Wuthering Heights (1847.), Ponos i predrasude (1813.), Priča o dva grada (1859.). Neki, poput Shakespeareova, potječu još iz 16. stoljeća. Ovaj oblik umjetnosti već je dovoljno dugo da ljudi imaju dovoljno vremena da ih upoznaju i počnu kritički analizirati, što također pridonosi mojoj drugoj poanti. Pročitale su je generacije ljudske populacije.

2. Popularnost

Većina ljudi koji su išli u školu barem bi čuli za Shakespeareova Romea i Juliju, vestern ili ne. To se ne može reći za anime. Samo zagriženi ljubitelji anime i mange znali bi za Fushimi Tsukasa's Ore no Imouto ga Konnani Kawaii wake ga nai. Čak i sa svjetski popularnim animeima kao što je Naruto, samo bi neki primijetili ime Masashi Kishimoto. Anime i mange tek trebaju doseći popularnost koju uživa klasična književnost.

3. Sadržaj animea

Napravljeni u Japanu, mnogi ako ne i većina animea i manga imaju pogled na Boga koji bi se smatrao uvredljivim za one koji žive u religioznim zemljama. Sjećam se da sam, kad sam bio mlađi, uključio TV kako bih pronašao kako emitira Sveta Seija i tamo je jedan od likova rekao nešto o "moći jednakoj Božjoj". Otac je to čuo i rekao mi da što prije promijenim kanal. To je zbog načina na koji Japan doživljava Boga, što u Japanu postoji mnogo bogova, toliko da se reklo da je Yamato (drevno ime Japana) zemlja tisuću bogova. Stariji ljudi imaju tendenciju biti religiozniji kako pokazuje statistika, više ljudi u 80-ima je religiozno u usporedbi s 90-ima, a većina njih je sljedbenik abrahamskih religija koja je monoteistička i politeizam smatra grešnim [4].

Još jedan problem sa sadržajem anime i manga, posebno u modernim anime i mangama, jest taj što mnogi od njih sadrže uslugu obožavatelja koja je seksualne prirode. Iako je pornografija legalna u zapadnom svijetu, u ostalim dijelovima svijeta je ilegalna. Kina i Indonezija, dvije najmnogoljudnije države na svijetu, odnosno oko 20% svjetske populacije, pornografiju smatraju nelegalnom. Samo iz ove dvije zemlje već smo izgubili 20% potencijalnih kritičara.

4. Ti si otaku, pffft

Kad je netko poznat kao ljubitelj animea i mange, dobit će etiketu, otaku. To se posebno odnosi na odrasle. Problem je u tome što se otaku ne gleda u pozitivnom svjetlu. Čak je i u Japanu otaku viđen u negativnom svjetlu, a tek 2013. godine istraživanje pokazuje da je viđen u pozitivnijem svjetlu. Kad napravite kritičku analizu anime ili mange, tada vam se sviđa ili ne, morate je čitati ili gledati. Većina djece neće moći napraviti kritički osvrt, što znači da bi najkritičniji osvrt došla od odrasle osobe, a kao što sam rekao, odrasli koji gledaju anime nisu bili promatrani u pozitivnom svjetlu. Kao što je prikazano u mnogim animeima, najava sebe kao otakua u osnovi je društveno samoubojstvo, posebno kada mnogi imaju sumnjiv sadržaj.

5. Razlika u eri, Internet i oblici zabave

U doba Shakespearea i ostalih zapadnih književnih klasika nije bilo mnogo oblika zabave. Nisu to bile video igre, nije bilo interneta, nijedan uređaj na kojem možete slušati glazbu, dovraga, čak i električno svjetlo postaje poznato tek u 20. stoljeću. Ovaj nedostatak zabavnih sredstava čini da kazališne predstave i knjige nemaju gotovo nikakvog kandidata. Danas, s raznim dostupnim zabavnim sredstvima, manje se pažnje posvećuje svakom. To se također prevodi u manje svjetske populacije koja gleda anime i čita mange i lagane romane u odnosu na prošlu eru, gdje su zabavna sredstva ograničena. Da su se anime i mange rodile u doba Shakespearea, a Shakespeare u doba anime i mange, popularnost bi bila obrnuta, s tim da bi anime i mange dobivale kritičnije kritike od Hamleta i Romea i Julije.

3 Osjećam se kao da odgovarate na pitanje "Zašto anime uopće nije popularniji?" a ne pitanje "Zašto anime nije popularniji u akademskim krugovima?" Na Zapadu definitivno postoje akademici koji proučavaju nedavna, relativno nišna djela čiste zabave poput stripova i YA romana. Profesor na mom sveučilištu bio je svjetski poznati stručnjak za The Simpsons. Mnogi bi akademici također smatrali da je supkultura zanimljiva, a ne odbojna, a u svijetu objavljivanja ili propadanja proučavanje nečeg novog i neobičnog dobra je strategija preživljavanja.

Kritički se analiziraju anime i mange. samo što, kao što su svi gore rekli, nije toliko raširen ili popularan. Ipak bih želio dodati njihova mišljenja. Anime i mange, u povojima ili bih trebao reći vrijeme kada počinju postajati popularni, njihova ciljana publika u to vrijeme su djeca i tinejdžeri. Znate kako su djeca- kad imaju nešto što im se sviđa, postalo je teško odmaknuti ih od toga. To je iznjedrilo način razmišljanja 'otaku' koji anime i mangama zauzvrat daje negativnu reputaciju. Tada bih vas htio pitati, ako je nešto na negativnoj reputaciji, jeste li spremni podučavati to u učionici? Nećeš, zar ne?

2 Dosta klasika imaju negativnu reputaciju ili razgovaraju o tabu temama
2 Neki primjeri: Daleko otišao i nevidljivi čovjek