Podvornici vole 3 {GLMM} Gachaverse / Mini film o životu Gacha
Čini se da mnogi poznati umjetnici mange i dalje radije koriste tradicionalne "ručno nacrtane" metode, a ne tehnologiju za crtanje. Čak se i ljudi koji tehnologijom dovršavaju svoju umjetnost oslanjaju na olovku i papir kako bi skicirali svoje početne obrise. Koja su ograničenja crtanja digitalnim metodama?
Postoje dva osnovna ograničenja za prelazak umjetnika s tradicionalnih na digitalne medije:
- Podešavanje
- Novac
To je stvarno sve.
Dva razloga itekako idu ruku pod ruku; većina umjetnika započet će s tradicionalnim medijima jer su kvalitetni digitalni mediji skupi. Ne može se to zaobići. Za osnovno postavljanje potrebno je računalo s dobrom grafičkom podrškom, softverski paket koji se može koristiti za izradu stripova / manga i grafički tablet (obično viši, poput Wacomova Cintiqa).
S druge strane, svatko može uzeti besplatni papir za ogrebotine i olovku ili olovku i započeti skiciranje. Gotovo da nema prepreka za ulazak u učenje tradicionalnih medija. Jednom kad se počnete ozbiljnije baviti tim temama, da, tradicionalni mediji također mogu postati skupi (strip / manga umjetničke ploče, više olovaka i četkica, razne vrste tinte, esencije, alkoholni markeri za stranice u boji i tako dalje), ali vi ne morate potrošiti ni centa za početak.
Postoji postupak prilagodbe koji zahtijeva vrijeme prilikom prelaska s tradicionalnih medija na digitalni rad. Njih se dvoje osjećaju različito, čak i ako radite s nečim poput Cintiqa gdje ne morate odvojiti položaj ruku od onoga što vidite. Učite novi medij i uvijek treba vremena da se prilagodite njemu.Aktivni umjetnik mange radi po strogom rasporedu objavljivanja i neće nužno imati vremena proći kroz to razdoblje prilagodbe; umjetnici koji su izuzetno popularni imat će veće zahtjeve prema njima, a oni koji su tek na početku, neće imati mogućnost tražiti promjene rasporeda ili dodatne pomoćnike za rad na tranziciji.
Postoje umjetnici koji se koriste digitalnim medijima (Hiroya Oku, Asano Inio, Natsume Ono), a zasigurno postoje neki koji bi bili zainteresirani za prelazak, ali za mnoge to može biti jednostavno preferencija koja ih sprječava da naprave smjena. Oni više vole osjećaj olovke ili četke na papiru od olovke na ekranu, pa stoga nemaju motivacije uložiti ni vrijeme ni troškove za prelazak na digitalno. Digitalni rad ima dodatno ograničenje kada je riječ o asistentima: ili ste sada emisija za jednu osobu, ili za svakog asistenta u svom timu novac morate uložiti u radnu stanicu s tabletom. Pogotovo kod popularnih umjetnika koji ovise o svojim asistentima kako bi ispoštovali rokove, možda nema drugog izbora nego se držati papira koji se može prenositi između ljudi koji rade na naslovu.
Nema tehničkih ograničenja. Više tvrtki izrađuje grafičke tablete nalik Cintiqu po različitim cijenama i funkcionalnostima, što omogućava umjetniku "tradicionalniji" tijek rada. Više tvrtki objavljuje softver koji se može koristiti za stvaranje manga stranica, uključujući tonove zaslona i alate koji vrlo učinkovito oponašaju tradicionalne medije; bilo koji od ovih programa može se izvesti u bilo koji broj standardnih formata koje izdavačka kuća može pročitati, a koja nesumnjivo koristi digitalne verzije svih stranica, bez obzira na način izrade, za sastavljanje svojih časopisa. Jedina ograničenja su troškovi tranzicije, fiskalno u stvarnom potrošenom novcu i ulaganje vremena potrebnog za prilagodbu novim medijima.
Izvori: Manga Answerman - Koje alate koristi Mangaka za izradu mange?, Osobno iskustvo s raznim hardverom i softverom
Skupa je i nova tehnologija koja bi tiskare čak koštala novca. Trebao bi im novi hardver i / ili softver za dobivanje datoteka u tim formatima, puno više prostora na njihovim strojevima (datoteke u bilo kojem grafičkom formatu vrlo su velike). Zapravo je toliko više novca za dobru umjetnost digitalne animacije, posebno kada svaki od umjetnika Mange ima svoj stil. Od početka crtanja koriste se olovkama za crtanje i mastilo. Kubo, tvorac Bleacha, uvijek je crtao u školi; i dalje će reći da crta kako bi crtao cool stvari. Dakle, pretpostavljam da je većina crtala u razredu ili kod kuće sa standardnim alatima za pisanje, a možda i skupom olovaka s bojom i bojama ako su u njih.
Što se tiče monitora za crtanje, da, oni su cool, ali umjetnici ga često nemaju iz istog razloga kao i ja, oni su skupi. Vjerojatno bi mogli dobiti novac putem financiranja mnoštva brže nego ja, ali trebalo bi im nešto vrlo skupo, a da ne spominjemo programe crtanja. Anime studiji ih ne koriste (obično na tjednim emisijama); prvi nacrt i skica uglavnom se rade na papiru, na isti način kao i gotovo gotovo ako ne i više od 20 godina. Crtanje, skeniranje, a zatim dodavanje boje. Mogu zamisliti da to zapravo traje i više vremena. Većina poznatih umjetnika / pisaca ima pomoćno sredstvo, a možda i nekoliko drugih koji im pomažu u mastiljenju. Prijelaz na sve digitalne uređaje bio bi tako stran, sumnjam da ćemo to vidjeti, barem dok ne iskoče grafički tableti. lako su dostupni i cijena je niža nego sada. Dobar bi mogao biti 1000 USD, možda 600 USD, ali mogu biti 3 puta i više. Dakle, ako žele da se osjeća ispravno, izgleda dobro i bude učinkovito, to će vjerojatno biti puno testiranja različitih monitora, programa, dodataka za četke i još mnogo toga. Trenutno to zapravo nije izvedivo. Pretpostavljam da ako ih je netko počeo koristiti prije nekog vremena i osjeća se ugodno i može učinkovitije raditi sa stilom koji ostaje isti ili bolji, neće ga koristiti ako njihov rad nije bolji. Ne mogu si priuštiti da Toeiju pokažu ideju koja je rađena drugačije od uobičajenih metoda, pa njihov stil, a možda ni tijek posla ne bi bio isti.
A da ne spominjem da bi bojanje izgledalo drugačije. Bi li se stil sjenčanja promijenio u tom trenutku? U mangama se koriste mnoge vrste sjenčanja i sitni detalji. Razmislite o paralelnim crtama vrlo blizu i ravne, taj oblik sjenčanja jedinstven je u umjetnosti. S grafičkim programom trebali biste postaviti svaki piksel redaka savršeno; mogli bi upotrijebiti pucanje ili magnete, ali to bi odbacilo sljedeću liniju za crtanje ako je riječ o licu osobe ili nečemu sličnom. Na monitoru bi umjesto crtanja tih crta mogli jednostavno odabrati svjetliju boju ili nijansu, sive bi bile posvuda. Možda više boje, ali ne bi izgledalo isto; možda zatvoriti desnom četkom, ali ne točno.
Troškovi, tradicija, iskustvo, stil, razina udobnosti i učinkovit rad igraju ulogu.
2- Uključite relevantne izvore / reference.
- Cijeli se ovaj odgovor temelji samo na zabludama; žao, ali čini se da niste upoznati s tehnologijom koja je trenutno dostupna.
