[BESPLATNO] Playboi Carti, Lil Uzi Vert i Pi'erre Bourne | Upišite Beat | \ "Vamped Up \" (prod. 2L8)
Razmatram sljedeće činjenice:
- Japanci imaju malo slobodnog vremena, jer im posao obično oduzima puno vremena, čak i djeca ili tinejdžeri imaju intenzivan raspored.
- Svake godine postoji puno anime serija, lako možemo očekivati najmanje 100 serija s možda prosječno 20 poglavlja po svakoj seriji.
- Većina animea ne izlazi iz Japana, čak i ako uzmemo u obzir legalne ili ilegalne usluge koje nude anime širom svijeta, ono što se najviše vidi su najpoznatije serije.
- Anime nije jeftina za proizvodnju, možemo smatrati da svaka epizoda anime iznosi oko 120000 američkih dolara.
- Anime je općenito prilično dugotrajno za gledanje.
(Izmišljam prethodne količine, ali mislim da nisam toliko daleko od stvarnih).
S tim činjenicama pitam se kako je to uopće isplativo jer pretpostavljam da s tim uvjetima većina serija ne bi pokrila svoje troškove, pa izgleda nekako čudno da su ljudi spremni potrošiti puno u nešto što će teško biti isplativo (iako ako anime je uspješan, a štoviše, izvozi se širom svijeta, može biti uistinu profitabilno, to je istina, možda je samo to što svojim velikim hitovima pokrivaju sve ostale neuspješne serije).
Pomislio sam da ga je možda subvencionirala vlada, ali s pretraživanjem interneta izgleda da se to ne događa često.
Što nedostaje ili je pogrešno u mojem zaključivanju ili je anime zaista isplativo? Možda je ono što sam već rekao da njihova uspješna serija pokriva troškove neuspješne serije?
S druge strane, može li biti da to obično nije isplativo, ali svejedno to pokušavaju učiniti samo zato što je anime u Japanu tako velik i vole ga?
3- Povezani koliko košta izrada anime i koliko mangaka profitira od anime i robe
- mislim da se radi o strasti prema stvaranju animea ... nisam siguran ..
- Nije isplativo, ali Japanci izgleda imaju puno novca ...
Prodaja robe, DVD-a i Blu-ray-a. Ako je predviđena neto dobit od prodaje robe, DVD-a i Blu-ray-a niska, neki će studiji angažirati slobodnjake. Na primjer, Madhouse je poznata po tome što zapošljava slobodnjake.
Neki su studiji već dovoljno moćni i dovoljno veliki da bi i sami mogli uložiti određeni iznos novca u anime, a ne da im produkcijski odbor daje proračun. Tako bi dobili veći dio dobiti. Primjer, studiji Kyoto Animation i Sunrise.
Neki su studiji u izravnom vlasništvu velikih i poznatih članova produkcijskog odbora koji su proizveli ne samo anime već i video igre, soundtrack, trgovačku i prehrambenu tvrtku. Sve to može djelovati kao izvor novca za proizvodnju animea.
Primjer, A1 Studios -> Aniplex -> koji je pak u vlasništvu Sony Music Entertainment Japan.
Međunarodno licenciranje.
Napokon, neke anime u početku mogu imati lošu izvedbu, ali, nekoliko godina kasnije, mogle bi se dobro snaći na međunarodnom tržištu ili tijekom ponovljenih prikazivanja. Pomoću kojega studio i produkcijski odbor mogu vratiti izgubljeni novac. Sjećate se kako je Gundam 0079 u početku imao vrlo niske ocjene? Ili kako je Lain serijskih eksperimenata bio neuspjeh u Japanu, ali ne toliko u SAD-u? Ili kako su Priče o duhovima krajnje propale u Japanu, ali su relativno dobro prošle u SAD-u?
Poanta je u tome što, čak i ako neke emisije ne donose zaradu u početnom prikazivanju, ne znači da uvijek neće kasnije profitirati.
1- 4 Ima li izvora za ovaj odgovor?
Obično nije. Umjetnost nije isplativa. Možda ćete pronaći činjenice i statistike, ali neki se postupci sada više ne zadržavaju, industrija ne ide tako dobro. To je zapravo dobra stvar jer će sada biti prisiljeni prilagoditi se novoj klimi i prekinuti loše industrijske prakse, poput izrade pedeset generičkih adaptacija svake godine koje se naprave samo zbog marketinga, a nitko neće biti dovoljno stalan da gleda pola a opet se na to troši talent.
Anime je luksuz. To znači da ga kupujete jer to želite, a ne zato što vam treba. Figurice, roba i izdvojeni radovi izuzetno su istaknuti jer se nešto mora isplatiti, ali prodaja se uglavnom usmjerava na generator slučajnih brojeva "koja emisija postaje popularna", tako da posao zapravo nema dobru ideju o tome na što bi se trebali usredotočiti. Ponekad su to blu-zrake, ponekad stvarna roba ili čak organiziranje događaja i prodaja ulaznica.
Stvari nastaju jer neka knjiška tvrtka odluči da želi financirati emisiju, pa uzimaju novac i plaćaju odbor / studio da to naprave. To je jedan od načina na koji novac može doći. To bi mogla biti i neka investicija koju studiji rade, jer žele isprobati taj generator slučajnih brojeva. Ponekad vaš projekt naleti na zlato i ispadne isplativ. Drugi puta nisu i to ne donosi dobit.
Inherentni problem pokušaja pronalaska profitnih točaka proizvodnje animea je taj što proizvodnja animea nije dosljedno područje za proučavanje. Postoje studiji koji usko surađuju s tvrtkama za igre i dobivaju novac od kompanije za igranje da dio tog gacha novca pretvore u marketinšku priliku, postoje studiji koji rade originalna djela koja vrlo vjerojatno neće donijeti glavnu pažnju i profit, ali još uvijek napravljen jer je to umjetnost, a tim je potaknut umjetničkom strašću, ponekad je to samo zato što se projekt može izraditi za vrlo jeftine pa krenimo generator slučajnih brojeva.
Čuo sam da će gainax uskoro financirati njihove projekte putem patreona. Anime se možda može preživjeti na new-age medijima zajedno s kreatorima sadržaja koji žive od interneta. To možda nije nužno vizija kojoj težim, ali u svakom slučaju će se nešto vjerojatno dogoditi na toj noti.
Dodatak od 25.07.18.: Ne, TRIGGER-ov Patreon neće spasiti anime
