Anonim

Fusion od jarac koza xtr

Zanima me postoji li neravnoteža u japanskom društvu kao u američkom. Ili ako je itko naišao na istraživanje koje je utvrdilo postotak ženskih i muških protagonista u animeu i mangama?

Mislim da je glavna razlika u animeu i mangi u tome što su Japanci stvorili žanrove kako bi zadovoljili interese onih koji konzumiraju anime i mange (što je, ako se ne varam, daleko veća količina od Amerikanaca koji konzumiraju stripove i crtiće). Za dječake imaju shounen, a za djevojčice shoujo. Za zrelije ukuse imamo seinen i josei (koji bi se vjerojatno još uvijek mogli podijeliti na muškarce i žene). U shounenu je glavni junak pretežno muški spol, a u shoujou protagonist je obično ženskog spola. Da li bih umjesto toga trebao potražiti koji se žanr više proizvodi za moj odgovor?

3
  • 6 Mislim da bi vaše pitanje moglo biti valjano i na temu, ali pomalo je nejasno što tražite u odgovoru, a drugi odlomak samo dodatno zamućuje vode. Tražite li samo tortni grafikon koji kaže "X% svih anime ikad napravljenih, X% je imalo muške protagoniste, a 100-X% ženske"? Tražite li od nas neku vrstu analize, poput usporedbe s američkim medijima na koju nagovještavate? Molimo uredite i pojasnite kakav odgovor tražite.
  • 5 Iako s vašim pitanjem u principu nema ništa loše, ovu vrstu podataka bilo bi nevjerojatno teško prikupiti (razmotrite analogni: "Koji dio protagonista hollywoodskih filmova čine žene?"). Mislim da je očito da se ne radi o razdvajanju 50/50, bez obzira gledate li anime u cjelini ili određenu demografsku kategoriju ili bilo što drugo, ali precizne brojke teško će se doći.
  • Općenito, većina anime / manga je za dječake / muškarce, a većina shounen anime / manga ima muške protagoniste, ali to nije tako jednostavno. Mnogo shoujo manga ima muške protagoniste. Također mnoge mange ne mogu kategorizirati ciljne publike.

Zanima me postoji li neravnoteža u japanskom društvu kao u američkom. Ili ako je itko naišao na istraživanje koje je utvrdilo postotak ženskih i muških protagonista u animeu i mangama?

Pod "neravnotežom ... u američkom društvu" pretpostavit ću da mislite na broj muških protagonista unutar američkog stripa, a ne na seksizam u društvu uopće (iako je seksizam daleko jači u japanskom nego u američkom društvu ).

Čvrsto vjerujem da takva anketa ne postoji, jer ogroman broj anime naslova koji su proizvedeni od postanka medija, i još monstruozniji broj naslova manga, ne bi mogao biti istražen i destiliran u takve grafikon, čak i s timom plaćenih istraživača.

Jesu li Japanci stvorili žanrove kako bi udovoljili interesima onih koji konzumiraju anime i mange (što je, ako se ne varam, daleko veća količina od Amerikanaca koji konzumiraju stripove i crtiće)?

  • Američki crtići dolaze u mnogim varijantama, a imaju različite demografske karakteristike, poput kazališnih filmova Disney, Pixar i Dreamworks; Crtani za djecu u subotu ujutro i radnim danom; The Simpsons, Obiteljski čovjek, i Južni park satirični crtići za odrasle itd.
  • Demografija čitatelja američkog stripa drastično se promijenila tijekom posljednjeg desetljeća. U prethodnim generacijama odrasli i djeca čitaju stripove u novinama, djeca čitaju stripove poput Archie ili Barbie, mladići čitaju fanboy naslove superjunaka poput Marvel i Ratovi zvijezda. U današnje vrijeme, premda je velika većina američkih stripova još uvijek serija super heroja koja privlači obožavatelje, 1) pojava američkih stripova koji su se proširili u druge žanrove poput Maus, Kost, i Amerikanac Rođeni Kinezi uvoz / prijevod ozbiljnih stripova s ​​drugih jezika (kao što je Perzepolis, Židov u komunističkom Pragu, i Kozure Ookami) nedavno je za strip dobio priznanje da doprinosi kvalitetnoj literaturi od strane američkih knjižnica i učitelja (na primjer, pogledajte dobitnike Eisnerove nagrade i Harveyjeve nagrade, Dobre stripove za djecu iz časopisa Školske knjižnice i No Flying No Hlače), 2) fangirls and demografski podaci o čitateljima niša povećali su se, i 3) biti štreber / štreber / otaku postao je više cijenjen u cijelom društvu, što se vidi u popularnosti Teorija velikog praska sitcom.
  • Osim filmova Studija Ghibli, od kojih je neke gotovo svaki u Japanu vidio, demografski podaci koji konzumiraju anime i mange u Japanu su 1) djeca koja kupuju igračke, 2) slučajni gledatelji, poput obitelji koje se prilagode animeu kada se on emitira TV, ali nisu posebni obožavatelji, 3) obitelji / tinejdžeri / odrasli koji kupuju samo tankouban (grafički romani) određene serije o kojoj se brinu i 4) otaku, koji su manjina stanovništva. Postoje i Japanci koji ležerno čitaju mange poput Skok kad izlaze brojevi časopisa, ali većina ih pročita tachi-mi (stajati i čitati) u praktičnoj trgovini ili knjižari bez da ste išta kupili, pa ih se ne može smatrati potrošačima.
  • Za razliku od mnogih dijelova svijeta u kojima se mange i anime smatraju cijenjenim umjetničkim oblicima, u Japanu većina roditelja smatra mange smećem i obeshrabruje svoju djecu 1) od čitanja manga, jer bi umjesto toga trebali čitati književne romane i 2) od toga da postanu a mangaka kad odrastu. Dakle, većina Japanaca mangu ne čita kao odrasli, a većina koja je imala san biti mangaka odustao od toga. Stanovništvo uglavnom gleda na tinejdžere i odrasle koji su uključeni u supkulturu, a mnogi su socijalno neugodni ili hikikomori (demografska kategorija potrošača koja je neuobičajena u SAD-u). Iako su mnogi Japanci u nekom trenutku svog života čitali mange i / ili gledali anime, to se ne smatra uobičajenom stvari koja vas zanima ili zanima.
  • Broj stanovnika Sjedinjenih Država procjenjuje se na 316,5 milijuna, dok je broj stanovnika Japana od 2014. godine 127,3 milijuna (SAD ima stalni priljev imigracije, što u Japanu nije uobičajeno, a Japan bilježi pad nataliteta, pa razlika u broju vjerojatno je izraženija do 2015.). Vrlo je moguće da je više Amerikanaca potrošača crtića i / ili stripa, nego koliko je Japanaca potrošača animea i mange (mnogi Amerikanci kupili su kartu za gledanje animiranog filma u kinu, kupili VHS / DVD / Blu-Ray puštanje, kupljeno Dora Istraživač-tematski školski pribor ili božićni pokloni itd.).
  • Istina je da se manga i anime mogu pohvaliti širim rasponom žanrova i tematike od stripa u drugim zemljama, jer je u mangama istražen gotovo svaki književni žanr kojeg se možete sjetiti.

Manga, učenjak sa Sveučilišta Kyoto Seika, Matt Thorn, objašnjava,

Također je objavljen još jedan trend u načinu objavljivanja sh jo mange usko povezan s prirodom žanra. Budući da su čitatelji tražili djela koja su ih osobno kliknula, nisu bili sretni što su jednostavno pročitali ono što su čitali svi drugi. Kao rezultat toga, sh jo manga postala je sve više orijentirana na nišu. Broj časopisa se povećavao, ali naklada svakog od njih je propadala kako se čitava skupina raspršivala. Na primjer, najprodavaniji tinejdžerski časopis, Bessatsu Maagaretto ("Posebno izdanje Margaret") čvrsto se držalo heterseksualne romantike u školi. Lipanj i drugi su se časopisi, s druge strane, fokusirali isključivo na temu dječačke ljubavi. Krila stvoren je za ljubitelje znanstvene fantastike i fantazije. Suprotno tome, većina mladih muških čitatelja gravitirala je samo tri tjednika: Skok, Časopis, i nedjelja. Dječaci su bili koncentrirani u okomitom stupcu, svi su čitali gotovo iste mange, dok su djevojčice bile raširene vodoravno, svaka koja traži svijet manga prilagođen vlastitom identitetu.

Za dječake imaju shounen, a za djevojčice shoujo. Za zrelije ukuse, Seinen i Josei bi se mogli i dalje podijeliti na muškarce i žene?

Thorn izvještava da je podrijetlo segregacije shounen i shoujo dogodilo se 1902. godine:

The korijeni i sh jo i boys'manga mogu se pratiti do ranih časopisa za djecu„Dječaci i djevojčice“ koji su se počeli pojavljivati ​​krajem 19. stoljeća, odražavajući napore Meiji ere da potakne pismenost. Godine 1902. god, Sh jo kai ("Svijet djevojaka") prvi je put objavljen i dječji časopisi počeli su se razdvajati, kao i sam obrazovni sustav, po rodnoj liniji.

ali to

Da budem iskren, stvari su komplicirane razlikama u ciljanim dobnim skupinama. Iako se muške mange lako klasificiraju kao sh nen ("dječaci") ili seinen ("muška"), ženska manga nisu tako lijepo podijeljeni. To je vjerojatno zato što su prve uspješne mange usmjerene na odrasle žene označene kao "ženski stripovi", a ti su stripovi brzo stekli stigmu s kojom obožavatelji sh jo mange nisu željeli biti povezani. . . . josei-muke ("orijentirana na ženu") ili josei ("ženska") manga, ali takvi pojmovi nikad nisu zaokupili uobičajene čitatelje. Za te čitatelje takva su djela još uvijek sh jo manga ili samo obična manga. Ali čitatelji u većini slučajeva ne sumnjaju u to tko je ciljna publika. Da stvar bude još složenija, danas postoje mnoge mange koje stvaraju umjetnice i bave se temama koje zanimaju žene, ali koje se objavljuju u "rodno neutralnim" časopisima i imaju mnogo čitatelja, kao i čitateljica. Zamislite ih kao "indy" ili "underground" mange, iako ih mnoge objavljuju ogromne izdavačke kuće.

Seinen je japanska riječ za "mladić" i josei je japanska riječ za "mladu ženu" ili "žene" uopće (kao što je joseikan, što znači "pogled na žene"), pa da, oni se izričito prodaju muškarcima ili ženama shounen se prodaje prema dječacima i shoujo se prodaje prema djevojkama. Isto tako, riječi seinen i josei ne sadrže naznake o tome koja je vrsta sadržaja uključena (nisu žanrovi poput znanstvene fantastike ili povijesti koji su grupirani na temelju sadržaja). Odjeljci u japanskoj knjižari jasno su razgraničeni o tome koje je ciljno tržište.

U shounenu je glavni junak pretežno muški spol, a u shoujou je glavni ženski spol?

Ispravno. Naravno da postoje iznimke, poput masivnog korpusa naslova BL (dječačke ljubavi) shoujo, koji se proizvode još od 70-ih.

Thorn ističe,

iako je sada možda teško zamisliti, heteroseksualna romansa bila je rijetka - uistinu, gotovo tabu - do 1960-ih. U prijeratnom razdoblju čitatelji manga bila su mala djeca koji još nisu naučili zadovoljstvo čitanja beletristike i nefikcije samo s tekstom. Čak i nakon rata, kada je Tezuka pokrenuo procvat tematski sofisticirane "priče o mangama", pretpostavljalo se tijekom 1950-ih da djeca bi "diplomirala" iz mange do trinaeste ili četrnaeste godine. A budući da su junakinje sh jo mange bile gotovo uvijek djevojke u dobi od deset do dvanaest godina, romansa se dogodila samo između starijih sporednih likova, poput starije braće i sestara. Dok su se mange za dječake uvijek bavile akcijom i humorom. . . . Predratne sh jo mange bile su kratke humoristične trake, obično postavljene u domu, susjedstvu ili školi.

Ženski protagonisti nisu toliko rijetki u seinen kao što su muški protagonisti josei, jer seinen uključuje mnoge bishoujo naslovi, od kojih nisu svi haremi u kojima postoji običan mužjak oko kojeg se sve ženke usredotočuju.

Da li bih umjesto toga trebao potražiti koji se žanr više proizvodi za moj odgovor?

Da.

Ali i to je teško odrediti. Od shounen je financijski isplativija od shoujo, mogli bismo zaključiti da je većina objavljenih manga shounen. Prema tom zaključku, ako je većina shounen serije imaju muške protagoniste, rekli bismo da su većina manga i anime protagonista statistički bili muški.

Međutim, Thornova tvrdnja da je "većina mladih muških čitatelja gravitirala na samo tri tjednika: Skok, Časopis, i nedjelja. Dječaci su bili koncentrirani u okomitom stupcu, svi su čitali gotovo iste mange, dok su djevojčice raširene vodoravno "baca ključ u tu hipotezu. Uvažavajući tu činjenicu, moglo bi se zaključiti da bi možda više shoujo serije objavljene su posljednjih desetljeća od shounen serija, od Skok + Časopis + nedjelja istodobno pokreću samo oko 20 serija po časopisu (oko 60 serija objavljenih u određenom tjednu), dok veći broj shoujo u časopisima koji izdaju po 20 serija broj bi bio veći od 60 istodobnih shounen niz.

Ali to također ne uzima u obzir shounen časopisi se obično objavljuju tjedno, dok shoujo časopisi izlaze mjesečno, a činjenica da obje vrste časopisa manga nemilosrdno otkazuju bilo koju seriju koja padne u mjesečnoj anketi čitatelja. Stoga bismo trebali razmotriti koje se tendencije smanjuju nakon kraćeg broja poglavlja: shounen ili shoujo naslovi? Ako npr. shounen serije umiru češće od shoujo one od svih shounen serije izbacuju iz konkurencije u samo tri glavna časopisa, moglo bi se dogoditi da broj kratkotrajnih shounen serija premašuje broj shoujo niz.

Za više detalja o financijskoj situaciji pogledajte i Thorn:

Od 1995. prodaja manga časopisa, zajedno s prodajom svih časopisa, neprestano opada. Prodaja mekih korica mange oscilirala je, ali do sada je uspjela pobjeći sudbini časopisa. Zašto je prodaja časopisa opala? Možemo prepoznati nekoliko čimbenika, kao što su: rast Interneta u Japanu; sve veća sofisticiranost videoigara; dugotrajna recesija koja je natjerala potrošače da budu štedljiviji; uspon masovnih rabljenih lanaca knjižara, a da ne spominjemo dvadesetčetverosatne manga kafiće koji nakladnicima ne plaćaju tantijeme. No, najveći pojedinačni čimbenik pada časopisa u Japanu je ovaj: mobitel. Prije petnaest godina sjeli biste u vlak u Japanu i vidjeli desetke ljudi kako čitaju časopise, uključujući časopise o mangi. Danas se ukrcate u vlak i vidite kako se svi pogrbljeni nad mobitelima čitaju ili pišu e-poštu, surfaju Internetom, kupuju karte za koncerte - gotovo sve što možete učiniti na osobnom računalu. Više od trideset godina,. . . manga se zatim serijalizira u jeftinim časopisima s malo oglasa koji se u osnovi prodaju po cijeni. Prekidaju se serijske publikacije koje se pokažu nepopularnima. Oni koji se pokažu čak i marginalno popularnima, objavljuju se u mekim papirima. Deset posto pokriće cijene svakog prodanog primjerka umjetniku se plaća kao honorar, a ostatak dobiti ide izdavaču.Drugim riječima, časopisi su ekstravagantni oglasi za meke korice, koji su primarni izvor dobiti. Nedoumica za izdavače je u tome što u ovo digitalno doba japanski potrošači više nisu skloni kupnji velikog papirnatog predmeta koji će ionako odbaciti. . . . Izumiranje tiskanog časopisa je neizbježno: ne radi se o slučaju ako je već o tome kada. . . Čak i oni koji rade u divovskim izdavačkim kućama manga - Shueisha, Shogakukan, Kodansha - priznaju da su te korporacije dinosauri, masivni i spori, nesposobni brzo se okrenuti ili prilagoditi naglim promjenama u okruženju. Zato stakleni strop o koji zaposlenice udaraju glavom ostaje čvrsto na mjestu i zato će ovi izdavači pratiti tiskani časopis do izumiranja.