Anonim

Whartonov profesor Gad Allon koristi Ment.io - jačanje hibridne produktivnosti učenja

U novije vrijeme sve je više serija animiranih CGI-om, uglavnom kombinacijom 3D objekata s 2D ilustracijama. Na primjer, Berserker u Fate / Zero.

Noviji primjeri uključuju Ajin i Kraljevstvo itd. God Eater također je koristio CGI tehnike za animaciju. Međutim, osim nekoliko scena, uvijek osjećam da je kretanje predmeta sporo, nesigurno i iskreno prilično nerealno. Uzmimo primjer borbi mačeva u Kraljevstvu i recimo nešto poput Bleach-a (ne ukupne animacije, samo neke akcijske sekvence). Iako je za obojicu potrebna suspenzija nevjerice, oni u Kraljevstvu su daleko niže.

Uspoređujući ovo s mnogim zapadnjačkim animacijama, možemo vidjeti da izvrsno rade 3D animaciju. Zašto je ovo problem u animeu? Je li to povezano s troškovima ili odlukom da se koriste niži fps ili nešto drugo?

4
  • Povezano: anime.stackexchange.com/questions/5872/…
  • @Hakase, nisam siguran kako to prenijeti, upotreba 3d objekata na 2d ilustracijama kao u povezanom pitanju prilično je česta. Moje pitanje je zašto se ove tehnike u Animeu čine nerealnima i lošima u usporedbi sa zapadnjačkim animacijama.
  • Nekoliko razloga. Skupo je raditi dobar 3d, kvaliteta zapravo nije bitna iznad određenog praga zbog toga kako to vide japanski gledatelji (oni definitivno imaju ankete i pretpostavljam da rezultati kažu da im je u redu da imaju kvalitetu na razini zapadnih gledatelja kao još uvijek prilično niske razine nismo njihova ciljna publika), i teško je na ukusan način kombinirati 2d animaciju s niskim frekvencijama i 3d s visokim frejmom.
  • Ciljna demografija je nešto o čemu nisam razmišljao. Trošak je zasigurno velik faktor. Nisam siguran jesu li Japanci zadovoljni niskom kvalitetom odgovor. Svaka stvarna anketa / odgovor redatelja / producenta u vezi s tim može to zapravo puno pojasniti.

Ako pod zapadnjačkom animacijom mislite na filmove snimljene u studijima poput Pixara, glavni čimbenici u igri su proračun i tehnička stručnost. Prema proračunu, Pixar ima 200 milijuna dolara proračuna za "Pronalaženje Dory":

Brojeve proračuna obično je prilično teško dobiti za anime, ali o tome je istraživalo Institut za razvoj medija. Na ovoj poveznici raščlanjuje proračun za 30-minutnu vremensku seriju anime epizode, koja se uistinu svodi na oko 21-22 minute minus reklame i OP / ED.

  • Izvorno djelo - 50.000 jena (660 USD)
  • Scenarij - 200.000 jena (2.640 USD)
  • Smjer epizode - 500.000 jena (6.600 USD)
  • Proizvodnja - 2 milijuna jena (26.402 USD)
  • Nadzor ključne animacije - 250.000 jena (3.300 USD)
  • Ključna animacija - 1,5 milijuna jena (19 801 USD)
  • Između - 1,1 milijun jena (14 521 USD)
  • Završetak - 1,2 milijuna jena (15.841 USD)
  • Umjetnost (pozadine) - 1,2 milijuna jena (15.841 USD)
  • Fotografija - 700.000 jena (9.240 USD)
  • Zvuk - 1,2 milijuna jena (15.841 USD)
  • Materijali - 400.000 jena (5.280 USD)
  • Uređivanje - 200.000 jena (2.640 USD)
  • Tisak - 500.000 jena (6600 USD)

Čak i ako izbacimo svu proizvodnju, plus animaciju i fotografiju, to je još uvijek možda oko 100 tisuća dolara proračuna za 22 minute. Usporedite to s prosječnim proračunom Pixara za "Pronalaženje Doryja" od možda 500 tisuća dolara po minuti.

Druga stvar je stručnost ovih studija. Pixar je već neko vrijeme vrhunski studio za 3d CGI. Njihovi su filmovi gotovo u potpunosti CGI i imaju preko 600 zaposlenika. Većina japanskih studija nema ni blizu takve razine tehničke stručnosti i vještina, niti veličine organizacije koja može dosljedno i redovito izvršiti ovu vrstu posla. Vjerojatno bi prikladna usporedba bila japanski animirani studiji i animirani studiji u Kini.

Neki drugi čimbenici koje treba uzeti u obzir:

  • Budući da postoji mnogo kombinacija između tradicionalnog 2d i 3d modeliranog CGI-a, CG se može puno više isticati. Čak i ako se radi u vrlo visokoj kvaliteti, to je i dalje primjetno. Usporedite ga s emisijama / filmovima koji su u potpunosti 3D modelirani, gdje čak i ako modeliranje / teksture nisu toliko sjajni, dosljednost čini da izgleda bolje iako CGI nije toliko dobar.
  • Vremenska ograničenja, iako ne toliko za filmove i OVA, raspored tjednih izdanja za anime epizode ne ostavlja puno vremena skromnom CGI timu (ili nekoj vanjskoj tvrtki) da stvori djelo, pošalje ga na pregled, bilo koji integracijski rad, sve što se pošalje natrag da se prenovi, ponovi itd.
  • Do neke mjere postoji pojam "dovoljno dobrog", posebno kada uspoređujemo 24-minutne anime epizode s Pixar filmom. Ako epizoda nema previše proračuna, gotova je na vrijeme, izgleda pristojno, onda je vjerojatno "dovoljno dobra" i prosječni gledatelj, iako je CGI uočljiv i priznaje njegovu kvalitetu, neće to smatrati neočekivanim. Imajte na umu da se CGI u animeu prilično poboljšao otkad je prvi put šire upotrijebljen.

Što se tiče zašto uopće koriste CGI? Najveći razlog (iako ne mogu pronaći izvore za citiranje) je vjerojatno taj košta manje, iako to zvuči kao ironija. Ideja je da je CGI "u redu izgleda" i da predmet (ili radnja) izgleda malo realnije jeftinije nego trošiti puno umjetnika koji pokušavaju da ista tema izgleda bolje (ili u većini slučajeva, jednako dobro ) potpuno ručno. Ako ćete imati mehaničku predstavu na kojoj postoje stotine mehanika koji svi izgledaju potpuno isto, vjerojatno je jeftinije jednostavno je modelirati, umjesto da ih netko sve nacrta. Ako će biti puno panoramskih, rotirajućih snimaka fotoaparata, lakše je modelirati subjekt i samo pomaknuti kameru, umjesto ručnog crtanja predmeta kako bi oponašali takvo kretanje.

1
  • 3 Na djelić sekunde, premda sam ovaj odgovor napisao Jon Skeet.